runon kirjalliset välineet

Runous on yksi vanhimmista ja yleismaailmallisimmista taiteista. Muinaisista ajoista lähtien se on toiminut keinona ilmaista tunteita, pohtia olemassaoloa ja vangita maailman kauneutta. Yksi runouden tunnusomaisimmista ominaisuuksista on se, että se käyttää kirjallisia resursseja, tyylillisiä ja kielellisiä elementtejä, jotka rikastavat tekstiä ja antavat sille syvyyttä, musikaalisuutta ja merkitystä.

Nämä resurssit ovat välttämättömiä sanojen muuntamiseksi eloisiksi kuviksi, voimakkaita tuntemuksia ja melodioita, jotka resonoivat lukijaan. Tämän artikkelin avulla aiomme tutkia tärkeimpiä kirjallisia resursseja, joita yleensä käytetään runoudessa ja jotka ovat tehneet siitä ainutlaatuisen taiteen, mikä on edistänyt sen kauneutta ja voimaa ilmaista tunteita.

Runon tärkeimmät kirjalliset resurssit

Metafora: runollisen kielen ydin

Metafora on yksi symbolisimmista resursseista runoutta. Se koostuu yhden sanan tai ilmaisun merkityksen siirtämisestä toiseen luomalla implisiittinen suhde niiden välille. Tämä antaa runoilijalle mahdollisuuden puhua epäsuorasti ja vihjailevasti luoden kuvia, jotka herättävät tunnesyvyyttä. Koska se ei selitä suoraan, se kutsuu lukijan tulkitsemaan, mikä mahdollistaa useiden lukujen ja henkilökohtaisen yhteyden tekstiin.

Esimerkki: fragmentti Jorge Luis Borgesin teoksesta "The Wait":

Ennen kuin kiireinen kello soi

ja avaa ovi ja astu sisään, oi odota

ahdistuksen takia maailmankaikkeudella on

kuin toteuttanut äärettömän

sarja erityistoimia. kukaan ei voi

laske se huimaus, kuva

mitä peilit moninkertaistavat,

varjoja, jotka pidentyvät ja palaavat,

vaiheista, jotka eroavat ja lähestyvät.

Hiekka ei osannut numeroida niitä.

(Rintassani verikello mittaa

pelottava odotuksen aika).

Metaforan lyhyt analyysi

"Odotuksessa", Borges käyttää puhdasta metaforaa, joka yhdistää sydämen verikelloon, joka yhdistää urkujen lyönnit esineen tikitykseen.

Vastaus: selkeä vertailu

Toisin kuin metafora, Vertailu luo suoran vertailun kahden elementin välillä, yleensä sanojen avulla kuten "näyttää", "sama kuin" tai "kuin". Tämä resurssi auttaa selventämään kuvia ja tunteita, mikä helpottaa lukijan ymmärtämistä.

Esimerkki: fragmentti Francisco de Quevedon teoksesta "Levittelen teokseni pekonilla sinulle...".

Levitän teokseni pekonilla

miksi et purra minua, Gongorilla,

Kastilian myllyjen koira,

oppinut jibeillä, kuten poika matkalla; (...)

Lyhyt analyysi vertauksesta

Tässä runossa, Quevedo hyökkää suoraan Luis de Góngoraan, vertaamalla häntä nuoreen mieheen, mikä tarkoittaisi, että edellä mainitulla on vähän kirjallista lahjakkuutta ja että hän käyttää ilmaisuja kevyesti.

Personifikaatio: elottoman inhimillistäminen

henkilöitymä antaa inhimillisiä ominaisuuksia esineille, eläimille tai abstrakteille ideoille. Tämä resurssi on runoudessa perustavanlaatuinen, koska se tuo elämää ja liikettä inerttiin ja saa lukijan näkemään sen läheisemmästä ja tunteellisemmasta näkökulmasta.

Esimerkki: fragmentti Rubén Daríon "Auringon maasta".

Rautasaaren kuninkaan mustan palatsin vieressä – (Oi, julma, kamala, karkotus!) – Miten on, että

sinä, harmoninen sisar, laita harmaa taivas laulamaan, satakielisi lintutarhasi, mahtava musiikkilaatikkosi?

Eikö olekin surullista muistaa kevät, kun kuulit jumalallisen linnun ja lakmuksen

auringon maassa?

Lyhyt analyysi personifikaatiosta

"Auringon maassa" Rubén Darío viittaa johonkin, joka, hänen olemuksensa sisäisen harmonian kanssa, pystyy saamaan harmaan taivaan laulamaan, jota ei pidetä vain abstraktina elementtinä, vaan se edustaa myös melankoliaa.

Alliteraatio: sanojen musikaalisuus

Alliteraatio on konsonanttiäänien toistoa sanojen alussa tai sisällä., luoden rytmisen tai musiikillisen vaikutelman. Tämä laite vangitsee lukijan huomion ja vahvistaa runon tunnelmaa.

Esimerkki: fragmentti Gabriela Mistralin teoksesta "Kisses".

On suukkoja, jotka he lausuvat itse

tuomitseva rakkauden lause,

on suudelmia, jotka annetaan ulkonäöllä

on suukkoja, jotka annetaan muistilla.

On hiljaisia ​​suukkoja, jaloja suukkoja

on arvoituksellisia suukkoja, vilpittömiä

on suudelmia, joita vain sielut antavat toisilleen

On kiellettyjä suudelmia, oikeita.

Alliteraatioanalyysi

Tämän Mistralin runon kautta on mahdollista huomata kuinka sanat ja äänet toistuvat ja sekoittuvat. Erityisesti kirjailija luo pelin sihisemällä, käyttämällä s-kirjainta muuttaakseen työnsä eetteriksi ja kuiskaavaksi kokonaisuudeksi.

Anafora: toisto tunteiden tehostamiseksi

Anafora on yhden tai useamman sanan toisto peräkkäisten säkeiden tai lauseiden alussa. Tämä resurssi synnyttää vaativuuden vaikutuksen ja korostaa keskeisiä ajatuksia ja ottaa lukijan mukaan runon rytmiin.

Esimerkki: fragmentti Federico García Lorcan teoksesta "Romance de la luna, luna".

Kuu tuli takomoon

Hänen tuberoosin vilskeen

Poika katsoo häntä, katsoo

Poika katsoo häntä.

Anaforan lyhyt analyysi

"Kuun romanssi, kuu", Lorca käyttää sanoja "lapsi" ja "katso" antaakseen työlleen rytmiä, mutta myös korostaa tekijälle erittäin tärkeää toimintaa.

Hyperboli: liioittelua liikkua

hyperbolia Se koostuu idean tai tunteen liioittamisesta sen intensiteetin korostamiseksi. Tämä resurssi lisää draamaa ja sitä voidaan käyttää sekä ilmaisemaan äärimmäisiä tunteita että luomaan koominen efekti.

Esimerkki: fragmentti Pablo Nerudan teoksesta "Too Many Names".

Kevät on niin pitkä

joka kestää koko talven:

aika menetti kenkänsä:

Vuodessa on neljä vuosisataa.

Lyhyt analyysi hyperbolista

"Liian monta nimeä" Neruda liioittelee vuodenaikojen pituutta, luoda sekoitus toistensa kanssa ilmaista, kuinka moniselitteisiä ajat, jolloin kipu tuntuu voi olla.

Sensoriset kuvat: aktivoi aistit

Aistikuvat vetoavat viiteen aisteihin: näkö, kuulo, kosketus, maku ja haju.. Tämän resurssin avulla lukija voi kokea runon mukaansatempaavalla tavalla, ikään kuin hän olisi sen sisällä.

Esimerkki: fragmentti Jaime Gil de Biedman teoksesta "Poetic Art".

Auringon nostalgia katoilla,

kyyhkysenvärisellä sementiseinällä

– mutta niin elävä – ja kylmä

yhtäkkiä se melkein valtaa.

Lyhyt analyysi aistikuvasta

Luodaksesi melankolian tunteen, Kirjoittaja käyttää visuaalista kuvaa - auringosta katoilla, kyyhkysenvärisellä sementiseinällä - ja kosketukseen - äkillinen kylmä, joka melkein valtaa.

Paradoksi: mahdottomasta tehtiin runous

Paradoksi kokoaa yhteen vastakkaiset tai ristiriitaiset ideat samassa lauseessa, mikä luo hämmästyksen ja pohdiskelun vaikutelman. Tämä laite uhmaa logiikkaa ja pakottaa lukijan löytämään syvemmän merkityksen.

Esimerkki: kappale "Man", kirjoittanut Blas de Otero

Tämä on miehenä olemista: täyttä kauhua.

Olla – eikä olla – ikuinen, pakolainen.

Enkeli isoilla ketjusiiveillä!

Lyhyt analyysi paradoksista

Blas de Oteron "Hombren" viimeinen säe – varsinkin viimeinen rivi – liittyy paradoksiin. Kuinka enkelillä, joka on luonteeltaan jumalallinen ja mytologinen, voi olla jättiläissiivet, joista tulee ketjuja? Tämä viittaa rajoitukseen, joka on asetettu oledolle, joka on syntynyt vapaaksi.

Enjambment: jatkuu säkeen jälkeen

Tukkeutuminen tapahtuu, kun lause tai idea ei pääty samaan säkeeseen, vaan jatkuu seuraavassa. Tämä resurssi rikkoo perinteisen rytmin luoden sujuvuuden tai kiireellisyyden vaikutuksen.

Esimerkki: Fray Luis de Leónin kappale "Ode XII Qué vale quanto vee"

Hyvä kuin gnudosa

rautatammi, korkealla, pollaroidulla kalliolla

voimakkaalla kirveellä

repeytymisestä

rautaa, tulee rikas ja ahkera…

Lyhyt analyysi kiinnityksestä

Tässä resurssi Se on ilmeisesti esitetty sanoilla "carrasca" ja "del iron", jotka ottavat paikkansa takalinjalla sen sijaan, että ne olisivat sijoitettu "likaisen" ja "syrjäytyneen" viereen.

Oxymoron: vastakohtien liitto

oksymoroni Se on kuvio, joka yhdistää kaksi ristiriitaista termiä ja muodostaa uuden lausekkeen.

Esimerkki: "Se on paahtava jää, se on jäätynyt tuli...", kirjoittanut Francisco de Quevedo

Se polttaa jäätä, se on jäätynyttä tulta

se on haava, joka sattuu eikä sitä voi tuntea,

se on haaveiltu hyvä, huono lahja,

se on hyvin väsyttävä lyhyt tauko.

Se on valhe, joka antaa meille huolta,

pelkuri, jolla on rohkea nimi,

yksinäinen kävely ihmisten keskuudessa,

rakkaus vain rakastettavaksi.

Se on vangittu vapaus

joka kestää viimeiseen paroksismiin asti;

tauti, joka kasvaa, jos se on parantunut.

Tämä on lapsen rakkaus, tämä on hänen kuilunsa.

Katso, millainen ystävyys hänellä on ilman mitään

joka on kaikessa itsensä kanssa ristiriidassa!

Lyhyt analyysi oksymoronista

"Se palaa jäätä, se on jäätävää tulta..." on varsinkin oksymoroni sinänsä. Koko runo koostuu ristiriitaisuuksista, vastakkaisista käsitteistä, jotka yhdistyessään muodostavat lukijassa erilaisen tunteen.

Sanojen alkemia

Kirjalliset välineet ovat runouden sielu. Ne ovat työkaluja, joilla runoilijat rakentavat maailmoja, muuttavat tunteita ja kutsuvat meidät tutkimaan ihmiskokemuksen syvyyksiä. Jokaisella resurssilla metaforasta enjambointiin on erityinen rooli merkityksien, rytmien ja tunnelman luomisessa.

Runon rikkaus ei piile vain sanoissa, joista se muodostuu, vaan siinä, kuinka ne kietoutuvat toisiinsa. ja herää henkiin kirjallisten resurssien kautta. Lukijoina näiden elementtien ymmärtäminen ja arvostaminen mahdollistaa syvemmän yhteyden teokseen ja tekijöihin, sillä runous on viime kädessä sielun peili.